二、李唐山水技法分析

    南宋山水较之以往有着很大的样貌形式变化，李唐作为其间重要的转折人物，他的技法和绘画方式有着诸多的影响和意义，分析李唐绘画的转变，是了解其审美的重要方式。

（一）选材及布局构图

    虽说“山有髙低大小之序，以近次远至于广极者也”，但南宋山水的布局构图显然不再以大小为序，更多以长卷连绵的构图，展现山水秀丽之美。这其中有内容取材的缘故，同时也包含着作者对山水新的探索与审美趣味。

    从内容取材来看，“南山低小而水多江湖，景秀而华盛。”南方的景致较之北方不再有高耸的雄伟感，转而以恬静示人，故舍弃“高远”的崇高和秩序，将视线凝聚在连绵的“平远”之上，将观者至于“有可望者，有可游者，有可居者。”的情境之中，将稳定转化为动势，开创了全新的南宋山水意趣。

    逐一来看，前期李唐《万壑松风图》的题材虽然仍是北方风貌，在构图上延续了北宋“上留天之位，下留地之位，中间方立意定景。”的布局模式，但有所改变的是，作者将画面的重心由“高远”偏向于“深远”。画面山松并重，前景是茂密的树林，遮掩住处于中景的高山，在这种遮挡关系下，画中的深谷瀑布若隐若现，加之前景中景间没有山岚雾霭的阻拦，前景空间被拉进，进而山谷的纵深感加强，变得更加幽远。