四、竖琴的应用

中世纪以前，竖琴主要应用于祭祀活动。中世纪时期，竖琴成为游吟诗人的伴奏乐器，被广泛用于宗教仪式与宫廷活动中,当时的竖琴是贵族使用的乐器。

交响乐团：18、19世纪，竖琴开始用于歌剧乐队中，后来发展成为交响乐团中不可或缺的乐器，竖琴在交响乐团中主要是在华彩乐段中起着画龙点睛、承上启下的作用，在乐团中常用技法为：琶音、滑奏、泛音。在乐队中，因为竖琴的声音柔和，所以在交响乐中一般有竖琴演奏的片段，其他乐器演奏的旋律一般会轻柔下来突出竖琴的声音。竖琴还常穿插在其他乐器演奏的旋律之间，比如柏辽兹（Hector Berlioz）的作品：《幻想交响曲》第二乐章（舞会），柏辽兹利用竖琴的音色来描绘他的爱人—哈利叶·史密逊，为了营造欢乐华丽的场景，柏辽兹在总谱中明确注释“每一声部都需要两座以上竖琴”来塑造，在乐曲中两部竖琴更是交替弹奏装饰性的琶音来加强这华丽的气氛。在这些众多伟大的音乐家中，柴可夫斯基的作品最喜欢用竖琴开篇，而且竖琴在柴可夫斯基的作品中几乎所有的片段都使用琶音技法，如：《天鹅湖》、《胡桃夹子》—（花之圆舞曲）、《睡美人》等。在《天鹅湖》中，竖琴的开篇是与提琴弹奏一小节后又与单簧管一同弹奏，单簧管作为主旋律，而竖琴则是弹奏琶音跟随着单簧管的主旋律流动，颇有天鹅在湖畔游走的感觉；《胡桃夹子》—（花之圆舞曲）中，柴可夫斯基在乐曲引子部分更是给了竖琴独奏片段，首先竖琴在管乐演奏两小节后弹奏琶音，然后与管乐再相互呼应一次，由管乐引出竖琴独奏片段，再由竖琴结束引子部分后，引出乐曲主题部分。